El arte abstracto
A comienzos del siglo XX surgió el arte abstracto como una manera de cuestionar lo figurativo.
Los antecedentes del arte abstracto son el cubismo y el fauvismo.
El arte abstracto se caracterizó por el abandono de la representación figurativa del exterior y por su intención de no representar nada concreto porque lo que buscaba era abordar el mundo de las emociones y los sentimientos.
Uno de los pioneros del arte abstracto fue Kandinsky, quien en 1910 presentó una acuarela abstracta. Este mismo artista fue el máximo representante de la tendencia lÃrica (fauvismo) del arte abstracto.
La tendencia geométrica (cubismo) del arte abstracto fue acogida por Pief Mondrian y Kasimir Malevich.
Entre otros artistas que también contribuyeron a la expansión del arte abstracto figuran: el checo Frank Kuptka, el suizo Paul Klee, los norteamericanos Stanton Mac Donald Wright y Morgan Russell, el inglés Percy Wyndham Lewis, y el ruso Mijail Larionov.
Además de la forma, el color fue materia de interés del arte abstracto en sus inicios. En este campo Delaunay fue el abanderado de una teorÃa que se referÃa al color y sus contrastes.
La corriente principal del arte abstracto se basó en la geometrÃa. El ruso Kandinsky fue el primero en experimentar con las lÃneas ondulantes y las manchas de color dispuestas en un desorden aparente.
Entre 1917 y 1932, la revista De Stijl, contribuyó a la difusión del arte abstracto por toda Europa.
Picasso fue un practicante del arte abstracto que se caracterizó por hacer una fragmentación de las formas.
